Посетители сайта SoftLabirint.Net – Для Вас видеокурс "Персонажная иллюстрация в программе Adobe Photoshop". Данный курс покажет Вам изнанку работы цифрового художника-иллюстратора и поможет сделать первые шаги в захватывающий мир рисования на компьютере!

На примере коммерческого персонажа автор просто и ясно покажет каждый этап создания иллюстрации от идеи до «финальных штрихов».
Если вы давно хотели попробовать рисовать на компьютере, но не знали с чего начать, этот курс для Вас!

Из этого курса вы узнаете:
Как правильно составить техническое задание на иллюстрацию
Зачем нужна подготовительная работа и как побороть страх «чистого листа»
Различные подходы к работе с наброском
Стилистические и технические особенности создания контурных линий при помощи графического планшета и без него
Стратегии «послойного» устройства работы и создания «карты быстрых выделений»
Как просто и быстро создавать цветовые переходы и градиенты
Приемы «доводки», цветокоррекции, создания простых, но выразительных визуальных эффектов

Помимо этого автор поговорит о профессии художника – иллюстратора, общих принципах дизайна персонажа и выборе схемы освещения, а так же прояснит такие пугающие технические вопросы как выбор цветового пространства, плотности разрешения и цветового профиля.

Посетители сайта SoftLabirint – Для Вас видеокурс "Цвет в иллюстрации. Как работать с палитрами + Комплект из 7-ми курсов о создании иллюстрации". Цветовая гамма вашей книги или иллюстрации определяет характер ее восприятия. Даже если вы разобрались с текстом, идеей, ритмом, и композицией, было бы совершенно непростительно все испортить на стадии подготовки финальных работ, выбрав неверную цветовую палитру, или раскрасив книгу или рисунок во все цвета радуги.

Там просто ооооочень много ценной информации, которую больше нигде не найти, и невероятное количество примеров на основе работ иллюстраторов мирового уровня!

Готовый сконцентрированный материал самого важного, что нужно знать каждому иллюстратору:

Цвет в иллюстрации. Как работать с палитрами :
– Введение в Цвет и Свет в Иллюстрации
– Понимание Цвета. Объективное и субъективное восприятие
– Ассоциативный ряд. Разбор по цветам
– Цвет и Душа. Влияние цвета
– Тональность и Графический Цвет
– Как Цвет взаимодействует с Композицией
– Точка фокуса – Контраст
– Ограниченная цветовая палитра
– Цветовые гармонии и Круг Иттена
– Где черпать вдохновение
– Мои книги. Как я работаю с Цветом
– Заключение. Вопросы-ответы

+ Комплект из 7-ми курсов о создании иллюстрации
Готовый сконцентрированный материал самого важного, что нужно знать каждому иллюстратору по темам:
– Детская Иллюстрация. Как создать первую книгу с картинками
– Международный Рынок. Как пробиться в иллюстрации
– Творческий Стиль. Как найти свою индивидуальность
– Дизайн Персонажа. Как создавать неповторимые образы
– От Хобби к Профессии. Как зарабатывать на своем творчестве
– Профессия Иллюстратор. Как вести творческий бизнес
– Секреты Иллюстрации. Основные принципы построения рисунка.

Autodesk SketchBook Pro — незаменимая программа для эскизного рисования, широко применяющаяся дизайнерами и художниками. Изначально приложение создавалось для графических планшетов и предлагала пользователям все необходимые инструменты для рисования в цифровом формате.

Рабочая область Autodesk SketchBook Pro — чистый белый лист и панель необходимых для рисования инструментов, настраиваемая по усмотрению художника. Интерфейс графического редактора прост и понятен на интуитивном уровне, использование шрифтов, кистей и работа со цветом не вызовет затруднений даже у начинающих дизайнеров.

Преимущества Autodesk SketchBook Pro:
• Программа для эскизного рисования Autodesk SketchBook Pro, разработанная специально для планшетных ПК и дигитайзеров, будет служить вашим электронным альбомом. Она проста в использовании и обеспечивает быстроту и интерактивность процесса рисования, что открывает простор для творчества и способствует повышению производительности.
• Интерфейс среды рисования. Интерфейс программы прост в изучении, а те, кто уже освоил его, могут работать с высокой скоростью и максимальной эффективностью. Настраиваемые меню обеспечивают удобный доступ к ключевым функциям — например, заданию цвета и выбору кистей. Полотно, на котором ведется рисование, можно масштабировать, перемещать и поворачивать. Программа может формировать из штрихов пользователя прямые линии и эллипсы. Инструменты для задания размера кисти всегда под рукой; открывать Редактор кистей при этом не нужно.
• Настройка кистей. Вы можете расширить возможности традиционного рисования, создавая нестандартные кисти для добавления текстур. Программа позволяет пользователю создавать и сохранять свои собственные кисти, ластики, аэрографы и др. Такие свойства кистей, как размер, прозрачность, закругленность, скос и интервал мазков настраиваются индивидуально. Кроме того, в качестве формы мазка кисти можно задать какое-либо изображение; в этом случае при движении кисти наносится пользовательская текстура.
• Пометки и комментарии. Вы можете загружать и просматривать изображения, а также цифровые фотографии. Кисти позволяют делать пометки и добавлять комментарии.
• Встроенная возможность отправки электронных сообщений. Встроенная возможность отправки электронных сообщений позволяет сразу же пересылать рисунки и примечания коллегам и заказчикам. Новые сообщения с вложенным текущим изображением автоматически создаются в программе электронной почты, использующейся на компьютере по умолчанию.
• Взаимодействие с другими средствами графического дизайна. Кроме общепризнанных форматов файлов, таких как TIF, BMP, JPG и PNG, Sketchbook поддерживает формат PSD, что позволяет обмениваться файлами (в том числе многослойными) с Adobe Photoshop.

Посетители сайта SoftLabirint – Для Вас вебинар "Бесконечный список тем. Как всегда знать, что рисовать". Хотите избавиться от мысли “что бы такого порисовать на стоки” и всегда иметь при себе список качественных тем? Смотрите вебинар, где я расскажу, как такой список составить. На стоках не получится заработать, если вы не будете думать о темах. Темы - это что вы рисуете и для кого.

Я расскажу 12 мест, где можно “ловить” темы и все способы проверять их потенциальную прибыльность, которые я знаю. Ни одного точного способа узнать, что тема потенциально золотая, кроме практики, увы, нет - его просто не существует. Но я расскажу вам, почему этому нужно радоваться и как прокачивать свою чуйку, чтобы хорошо жить.

На вебинаре вы:
Узнаете, где ловить темы и как составлять список, который никогда не кончится;
Придумаете несколько тем “не отходя от кассы”;
Узнаете про “теорию широты” - уже рассказывала ее на движухе “стратегия Шаттерстока”, эта часть информации будет повторяться;
Поймете, что такое ниша и будете использовать этот термин правильно;
Поверите в свои силы по поиску хороших тем.

Темы, которые будем разбирать на вебинаре:
Что такое темы на стоках и почему мыслить темами выгодно;
Два этапа: поиск темы и утверждение;
Как найти тему - 12 источников/способов, которые я использую регулярно;
Мой процесс поиска и одобрения темы;
Утверждение темы - на что ориентироваться;
Почему существующие сервисы проверки тем не дают нужную нам информацию;
Теория широты темы - дележка тем на узкие, средние и широкие (учтите, эта часть - небольшой повтор движухи “Стратегия Шаттерстока”);
Понятие нишевой темы и почему нишу нельзя найти заранее;
Как проверять темы - все способы, которые я знаю (еще раз предупреждаю - супер-секретов в этой секции, увы, не будет, быстрых способов проверки нет, но это супер, и я расскажу, почему);
Как анализировать результаты своей работы.

Вебинар рассчитан на векторных иллюстраторов, которые не очень уверенно себя чувствуют в поиске тем. Он для тех, кто зарабатывает меньше $500 в месяц, если вы уже получаете больше $1000, но не растете - скорее всего, ваша проблема не в поиске тем.

Если вы еще не пришли на стоки и только-только про них узнали, вероятно, вам будет сложновато - нужно немножко понимать специфику.

Это отличный стартовый класс для всех, кто изучает рисунок, графику и иллюстрацию. В чем их отличия? Какие бывают выразительные средства? Какими способами передается объем на плоской бумаге?

Как передать пространство в изображении, так называемый эффект воздуха? Как сделать изображение реалистичным, очень похожим на натуру? Или, напротив, как, зачем и в каких случаях автор натуру искажает? Базовые основы рисунка тщательно разбирает на вводном классе преподаватель «Британки» Ольга Орната.